猴哥相機
HOLGA Camera

HOLGA 相機在當今的知名度遠遠超過它剛面世的1980年代。在這一片以數位攝影為主流的當下最早僅使用120底片的HOLGA還一直在推出不同的機形種類甚至片幅規格可以說是獨樹一格的類比攝影奇葩。然而即便是多年以前lomography那票人還未曾把塑膠相機炒的火熱的年代，HOLGA的存在就已經是專業攝影領域與藝術攝影領域的入門磚與試金石。

在攝影尚未步入數位的年代，曾經推出的塑膠相機至少有數十種品牌。作為其中之一的HOLGA幾乎是那麼幾個未曾消失的品牌之一，其中最大的原因就在於其特殊的透視感和影像氛圍和類似紅外線IR攝影的視覺效果，拍攝所得的影像反而跳脫高鮮銳的光學成像，呈現出接近肉眼感受的影像。最初售價不到15美金的這種只有固定光圈和一個不穩定的快門的簡單HOLGA塑膠相機，讓美國某些攝影科系甚至指定為新生的基本學習工具。美國的Christopher James教授甚至在其教科書The Book of Alternative Photographic Processes中以一個篇章詳細解說此種相機的操作維修方式和改裝方法，他認為就某程度而言，HOLGA的歷史定位在於它解決了攝影史中"鏡子"與"窗戶"的對立問題。

如上所言，一開始HOLGA被定位的特色絕非爾後部份lomographer所追求的暗角與不確定的瑕疵漏光。作為專業創作人士使用的HOLGA就如同另一隻畫筆，一樣需要嚴謹的對待。攝影藝術創作者爲求得好作品均需費心的控制，因此舉凡快門修整與露光處理甚至裝片方式的調整，都是使用HOLGA的攝影創作者必須去仔細考慮的。至於使用HOLGA享受玩樂般的未經嚴謹控制的影像的遊戲態度則是另一回事，就如同你買一台價值台幣百萬的中片幅數位機背來當玩具也無可厚非。只是拿HOLGA拍照反而能更輕鬆享受攝影：畢竟相較之下拿一台百萬數位機背拍出爛照片而被嘲笑的機率，實在高太多了。