1915年他開始轉向嘗試攝影藝術,並且同時還身兼攝影、電影以及繪畫的工作。他更是1917年紐約達達(Dada)藝術的奠基者,直到1921年他搬離紐約前往巴黎,從此以後畢生主要的工作均以攝影為主,有人因此把他歸類於超現實主義(Surrealism)的攝影大師,但是以Man
Ray畢生的成就和散發的藝術氣質而言,遠遠超越超現實主義的範疇。1940年德軍入侵巴黎,Man
Ray搬回美國好萊塢並從事攝影教職直到1951年重返巴黎,直到1976年與世長辭。
或許攝影天生就屬於超現實的藝術,但Man Ray的作品提供了一個特殊的觀點,那就是攝影處在一個解放超現實和保存日常所見的天秤支點,而這是個二維空間的天秤,左右有著強有力的對比。以Kiki,
Le Violon d'Ingres這張他最有明的照片之一為例,Man Ray刻劃出一個古老的大提琴手(隱喻畫家Ingres),雙腿夾著他的大提琴就像他夢想著雙腿夾著個女人一樣。照片中女人背部複製了的樂器音箱縫細的記號,頭巾與布幔,似乎提琴手的夢想已經勾勒成真,於此超現實主義的轉化於焉完成。此外,Man
Ray這種半戲謔的達達手法,也逆向挑釁了造型藝術史上Ingres的裸體名畫,似乎嘲笑這幅人體名畫不過只像是個大提琴音箱。
此外,Man Ray也對當代藝術,尤其是攝影注入了不少強心劑。他和Lee
Miller一起發明使用大量的「中途曝光(solarization)」於人像和人體攝影上,另外使用「實物投影(rayographs)」的方式強調無攝影機式攝影(camera-less
photography)的理念。這些實驗都對攝影的藝術價值和思考層面影響後世相當深遠。(文:一瓢飲)
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