引自愛普生影藝坊官網2009/4/15
鄉•親——阮義忠攝影展@上海愛普生影藝坊, 4/10-5/19
展覽日期：2009年4月10日至2009年5月19日攝影師：阮義忠策展人：顧錚地址：上海莫干山路50號7號樓106室 愛普生影藝坊阮義忠先生蜚聲國際，這不僅僅由於他三十多年傑出的攝影實踐為世界留下的偉大的作品，更是因為他給予攝影一種強大的人文主義視角與關懷以及他於90年代出 版的《攝影家》雜誌對於傳播、深化、推動攝影藝術，特別是中國大陸攝影啟蒙的貢獻使他的名字成為了自上世紀70年代後攝影藝術的一個制高點。阮先生的影像 中處處流露出對溫暖的關懷，特別是在本次展覽中他的這些正方形的影像照片。阮先生曾經這樣談及他的這批作品：“事實上，我偶爾也會用120的中型相機拍 照，卻很少放大這種四四方方構圖的底片，更別提想過要拿出來發表。因此，這批照片正是一個已被自己定形化的影像作家的私房照”。阮先生把用120相機拍攝 看作一種“自我的需要”，這種自我的需要更是“一種與生活對視、對話的態度”。 早在2006年初，顧錚先生就開始籌畫本次展覽，但因為愛普生影藝坊搬遷等種種原因展期拖延至今，在這個過程中，阮義忠先生始終溫和的信守與愛普生影藝坊 的展覽約定。從06年策劃的對阮先生攝影生涯回顧式的《回家的路上》到今天展出的他內省式的《鄉•親》，愛普生影藝坊用三年多的時間去體驗了阮義忠先生三 十餘年的攝影生涯。展覽的主題《鄉•親》，取自于阮義忠先生自己的一段話：“會用相機鏡頭去看一個人，已是用情了；會拍下一張照片，已是有親了。對攝影家 而言，被他拍下來的陌生人，在某個意義下，都成了鄉親。” 這次展覽所有的作品都是從阮義忠先生上世紀末手工放制的銀鹽紙基照片而來，通過電分掃描獲得資料後，經過後期調圖追樣，使用了愛普生公司生產的純棉無酸傳 統紙基相紙，運用愛普生藝術微噴工藝得以呈現。隨著科技的發展，或許終有一天傳統的手工暗房製作會被取代。然而，無論用何種方式完成影像的製作，有一點是 共通的，那就是用何種態度對待被攝取的影像，是否傾注對被攝物的情感與熱愛，同情與尊重。而這一點，我們能夠清晰的在阮義忠先生的作品中深刻的感受到。 當我們在這次展覽中看到阮義忠先生手工放制的12吋照片被放大到1米見方的大小，我們應該感歎科技發展為藝術帶來的更多的可能性和更加嶄新的視覺體驗。而站在這樣的作品前時，我們同樣能對阮義忠先生的作品產生強烈的情感和由衷的敬意。
回應本文(0)
®
RSS 2.0 
