湯瑪斯‧ 魯夫― 影像之後 1989-2020 攝影作品展 Thomas Ruff- afterimages WORKS 1989-2020

引自國美館官網

展期:2021/03/27 ~ 2021/07/04


「湯瑪斯‧ 魯夫― 影像之後 1989-2020 攝影作品展Thomas Ruff- afterimages WORKS 1989-2020」為德國藝術家湯瑪斯.魯夫(Thomas Ruff,1958 年生於德國哈默斯河畔采爾)於東南亞的首次大型機構個展,展出藝術家1979 年創作以來,約31 個系列中的15 個系列,共105 組件作品,本展將是魯夫自慕尼黑藝術之家(Haus der Kunst Munich,2012)的回顧展,到近期於日本的考察展(東京國立近代美術館、金澤21 世紀美術館,2016 / 2017)與杜塞道夫北威州K20 美術館的個展(K 20 – Kunstsammlung NRW,2020-2021)以來,至今最完整的展覽之一。湯瑪斯.魯夫的新作品系列《中國樣板畫》(tableaux chinois)是利用中國外交雜誌、有關毛澤東生平的精裝咖啡桌書,以及五〇、七〇年代中國共產黨偉大成就史的宣傳照片創作而成,也將於亞洲首次展出。

1989 年,也是展出作品時序的起點,文化上不僅恰好碰上如德國柏林圍牆倒塌、北京天安門大屠殺等政治事件,也與全球數位攝影的興起及網際網路發明後數位影像的加速流通重疊。於此框架下,本展從魯夫的藝術作品自1989 年以來愈來愈加明顯的幾個關鍵面向開始:魯夫自七〇年代晚期,多數的作品是利用相機創作,今日,他則以典藏影像資料庫進行創作,包括自己的藝術產出、透過電腦的無相機影像生產,以及攝影圖像多層技術性疊合的作品愈來愈多。這樣的主題框架,加上確信影像絕不中性與客觀,而是因意識型態動機直接或間接的創造和驅動,讓我們能掌握魯夫創作的完整主題核心,也為其藝術生產拉出歷史向度的時間框架。

展名「影像之後」取自生理現象「後像」(afterimage),即人眼短暫受到視覺刺激後,在眼前徘徊、如同影子般的暫留影像,通常包含顏色變異及視角變化――這也是藝術家運用於自身作品的手法。標題也引導人們思索往往稱之為「後攝影」(postphotographic)的當今攝影圖像世界:我們生活的世界,被現有的影像環繞,這些影像也大多透過濾鏡、編輯、操弄等手法進行處理,魯夫對現實的影像興趣有限,卻深受影像本身的多重現實吸引,因此他的藝術創作中,大量使用這些技巧,而觀念導向攝影的重點即為反映攝影媒體的狀態及運用。

本展由馬丁‧格曼策展,展覽以美術館空間的形式與條件,組織為五大主題章節:(1)系列創作;(2)攝影史;(3)天文學;(4)影像類型;(5)新聞報導,方便觀眾從多個角度理解和閱讀魯夫的創作,其中許多議題亦相互交織。本展以介紹藝術家創作手法及攝影史上各種科學性轉捩點揭開序幕,也闡述攝影與繪畫的關係及其科學方法,融入藝術家個人對天文學等領域的興趣,最後收束於日常面向,以攝影對媒體與傳播的意義結尾。


湯瑪斯‧魯夫

1958 年 生於德國哈默斯河畔采爾
1995 年 代表德國參加威尼斯雙年展
2001-2006 年 擔任杜塞道夫藝術學院教授

湯瑪斯.魯夫為今日最具影響力的攝影師之一,在杜塞道夫藝術學院的貝雪夫婦(Bernd and Hilla Becher)所創的貝雪學派(Becher school)中,是相當多產的成員。他重新定義攝影學中的概念可能性,同時捕捉並質問攝影作為視覺體驗之手法與工具的本質。

過去三十多年來,魯夫於其創作中分析人像、裸體、風景與建築攝影等諸多攝影類別的視覺表現力。他利用自己的類比及數位相片、電腦生成影像,及自科學資料庫、印刷媒體和網路上揀選的影像,進行這些探究。

八〇年代時,他幾乎只以類比相機創作,直到九〇年代數位影像科技更加盛行後,即愈發涉入數位視覺疆界的不同領域。魯夫的藝術創作出發點並非直接映照現實,而是攝影媒體那生成與操弄影像的性質。如此極端批判又具省思之攝影手法貫穿他所有作品,至今已衍生出31 個系列。


馬丁‧格曼(策展人)

獨立策展人馬丁.格曼(Martin Germann)現居德國科隆。2021 年策展計劃包含東京森美術館的聯展「另一種能量」(Another Energy;與片岡真實共同策展);奧利弗.拉瑞克(Oliver Laric)在OCAT 上海館的個展;湯瑪斯.魯夫在國立臺灣美術館的個展,與北京木木美術館的拉烏爾.德.凱澤(Raoul De Keyser)的個展。

2012 至2019 年間,他主掌比利時根特市立現代美術館(S.M.A.K.)的藝術部門,在擔任此職務前,他曾任漢諾威凱斯特納協會展覽館(Kestner Gesellschaft Hanover)策展人(2008-2012)及柏林雙年展當代藝術策展人(2003-2006)。馬丁.格曼出版了多本展覽專輯與專著,個人著作亦可見諸於《Frieze》、《Mousse》及《032c》等國際雜誌。他固定擔任根特高等美術學院(HISK)的客座講師,以及布魯塞爾Etablissement d’en Face 畫廊的理事。


國立台灣美術館  101展覽室

地址:40359台中市西區五權西路一段2號
電話:+886-4-23723552
傳真:+886-4-23721195
開放時間:
星期六、星期日09:00~18:00
星期二至星期五09:00~17:00
星期一休館

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