新埔曬柿子
©2005 紀國章

在
花蓮壽豐客家家庭度過童年的留法攝影藝術家紀國章先生，曾於1997年7月在全世界最重要盛大的第28屆法國阿爾國際攝影節(Les
Rencontres Internationale de la Photographie d’Arles
1997)，舉辦他生平的首次國外攝影個展；此極為重要的國際攝影盛會，乃是當時近20年來，首度有台灣的攝影藝術家站上這片、被世人公認為全世界最重要
的國際攝影舞台。展出期間受到法國及歐洲藝術界關注的眼光及媒體的詳加報導，而在日後促成巴黎國家圖書館、法國國立尼普斯攝影博物館、巴黎密特朗國家藝
廊、巴黎市立現代美術館、比利時列日市立美術館與義大利國家網路美術館等重要的當代美術館，對紀國章攝影藝術作品的重視典藏與日後的展覽邀約。

攝
影藝術家紀國章，曾於1990至1993年間留學法國巴黎，取得國立巴黎第八大學視覺影像藝術研究所碩士文憑，也曾任教、客座於巴黎一所高等攝影學院及數
所國立藝術學院。在法國巴黎進修及影像創作期間，紀國章也先後榮獲『聯合國教科文組織UNESCO』所頒發的『傑出藝術家』榮銜的至高榮譽，以及巴黎市政
府所頒發的「傑出藝術家居留」審定合格等多項榮耀，而這一切、一切所努力而取得的成果，再再說明這位青年藝術家、對影像藝術創作的真情執著與努力不懈。

1994
年初夏回國後，紀國章除了持續影像藝術創作與務實攝影教學之外，他也投入許多的精神與時間，在推廣國際攝影文化交流的藝術行政事務上，並在國內歷史最悠久
的『攝影天地雜誌』，撰寫攝影美學、藝術評論，並每期引介以歐洲地區為主、各個不同領域與不同世代的攝影家作品。1996年10月，擔任首屆中華攝影文化
協進會秘書長的紀國章，便嘗試在台北誠品敦南書店B2藝文空間，成功地策展舉辦台灣首屆的『96台北國際攝影節』，3位歐美知名攝影家與台灣前輩攝影家鄧
南光的大型作品展覽、14場攝影學術研討會、以及4場國內首創的國際攝影教學實習研討會(work shop)
….等等；後也在「國立歷史博物館」再次策展舉辦『98台北國際攝影節』，以及1998、1999在台北「爵士攝影藝廊」策展舉辦的『比利時現代攝影家7
人展』及『歐美現代攝影家作品展』等等，均是紀國章在其影像藝術創作以外，另行在獨立策展人的藝術行政國際事務上，展現其多元化發展的企圖心。

1999
年盛夏到千禧2000年，唯一參展的華人攝影藝術家紀國章，受到法國文化部及巴黎國家圖書館所策展主辦的『跨世紀國際攝影名家大展』的邀請，攜帶『色彩符
號』及『黑白律動』兩影像創作系列，在「巴黎密特朗國家畫廊」、「巴黎柯洛貝Colebert國家畫廊」以及「吐魯斯市立水城堡攝影美術館」舉辦展覽，而
在歐洲攝影藝術界大放異彩。

然而對萬物總是充滿無限想像與好奇的紀國章，在邁入21世紀初的今天，仍不間斷地挑戰每一個時期的主題創作，
從2004年1~5月在Fnac攝影藝廊發表的『印象櫥窗』、2004年6月在台北爵士攝影藝廊發表的『色影斑斕』、2005年1~3月在Fnac攝影藝
廊發表的『街頭藝人』、2005年4~6月在台北市立美術館發表的『色彩三部曲－色彩符號、黑白律動、色影斑斕』、2005年10~11月在台北爵士攝影
藝廊發表的『歐洲攝影家造像』，以至於即將在2005年12月2日至2006年5月31日在台北市政府台北客家文化藝廊展出的『客家意象』－紀國章影像藝
術展。

攝影藝術家紀國章，這位站在世界藝術舞台的客家之光，在台北市政府客家事務委員會的邀請之下，2005年12月2日起至2006年
5月31日在台北市政府台北客家文化藝廊，推出以客家社會生活、文化、民俗信仰、人文與客家建築等為主題的作品展覽。此次展出作品是紀國章自1994年返
國後，經歷臺灣大環境對於攝影藝術作品的冷默、不尊重的痛楚；及對數位攝影科技與「前數位時代」銜接的衝擊，思索自身費盡心血所發展出來的藝術生命與技
術，是否會一夕之間被數位浪潮淹沒，再也無法保有創作的獨特性與主體性的深度心靈探索之後，重新找回那股潛藏在內心許久創作因子，融合傳統與數位攝影技
巧，以創新獨特的鏡頭語言，發揮攝影藝術家獨特的心靈快門，展現出傳統與另類的客家文化影像風華。

紀國章『客家意象』風華影像作品系列有別於以往知名的「色彩三部曲」，取材上以本土客家文化身影為主軸，融入紀國章身為客家子弟的的族群認知，以鏡頭捕捉瞬間即逝的時間分子，讓新埔柿子的紅艷、苗栗銅鑼的杭菊、新埔北埔的客家傳統建築、三山國王的莊嚴、客家城鄉的一景一物，幻化成藝術創作的素材，以鏡頭為彩筆、以生命為畫布、以藝術為構圖，跳脫人們將攝影作品視為等同於寫實相片的既定印象，變成了一幀幀撼動人生的藝術畫作。所以觀賞紀國章本次攝影創作「客家意象系列」，也是觀賞一個專注創作的生命的心窗，他生於斯長於斯，以具有國際與歷史的視野，深刻的感官敏感度來從事影像創作，召喚並挑戰著我們心靈的框架，讓我們透過鏡頭下的作品與客家文化進行優雅的對話。

攝影藝術在臺灣一直不是文化藝術的主流創作，因此攝影藝術家在台灣並無法獲得一個豐富的藝術環境以及善待藝術家的真正精神，台灣的大環境也十分不利於攝影藝術創作者。就如同紀國章今年四月在台北市立美術館展出「色彩三部曲」接受電視新聞採訪時所說：「在台灣幾乎每個人都進出過電影院看過電影，但卻很少人會主動到藝廊、美術館看攝影展，更不用提典藏攝影作品的風氣。」但紀國章表示歐美藝術作品的拍賣，早在10多年前已經開始拍賣攝影作品了，而且目前國際知名攝影藝術家都遵守聯合國教科文組織（UNESCO）所制定了一個「同一幀攝影作品只複製 50張並編號默契」，這更增加私人典藏的動機。

擁有藝術家執著、堅持的客家子弟紀國章，本次展出特別希望觀賞者帶著對攝影藝術作品的敏銳心眼、與尊重心態，一同進入「客家意象風華」的美感中。對於開展時習慣送花籃的攝影藝術愛好者，帥氣的紀國章豪爽的說：『請典藏我的攝影作品吧！』因為這是對所有攝影藝術創作者最大、也是最實質的鼓勵。

贊助單位：台北市政府客家事務委員會
展覽日期：2005年12月2日至2006年5月31日
　週一至週五09：00~18：00（週六、日休息）
展覽地點：台北市政府台北客家文化藝廊
台北市政府六樓東南區（台北市市府路一號）電話：02-2757-4503