保羅‧史川德:Strand, Paul (1890-1976)


Paul Strand

Aperture出版的Paul Strand 六十年攝影回顧


當我們談到當代美國攝影史和藝術史時,或許都免不了對被尊稱為美國『當代攝影之父』的史蒂格立茲(Alfred Stieglitz, 1864-1946)這位前輩的貢獻,津津樂道。但是這次一瓢飲要介紹的大師保羅‧史川德(Paul Strand),也同樣讓人懾服。他提供的新攝影美學觀點,對當代藝術史、攝影史和電影史的影響,相當深遠,例如美國的女畫家歐吉芙(Georgia O’Keeffe,史蒂格立茲的妻子)﹔和攝影家安塞亞當斯(Ansel Adams)及沃克伊文斯(Walker Evans)等人﹔及義大利電影的新寫實主義(neo- realist)運動都深受到保羅˙史川德的影響。

保羅‧史川德1890出生於紐約市,為波希米亞和猶太人的後裔。他首次對攝影感到興趣是在紐約Ethical Culture School唸書時,受教於路易斯海因(Lewis Hine,1874-1940)。1907年在路易斯海因的介紹下,認識了被尊稱為『當代攝影之父』的史蒂格立茲,也和史蒂格立茲所提出的「攝影/分離(Photo-Secession)」運動及藝廊接軌。在這段時間由於史蒂格立茲是當時把歐洲當代前衛藝術介紹給美國藝術家的關鍵人物,史川德也由此接觸到新抽象畫派和雕刻,也就是「立體派革命(cubist revolution)」的畢卡索(Picasso)等人的作品,及19世紀的歐陸攝影家如希爾與亞當森(Hill and Adamson),茱麗亞馬格麗特˙卡麥倫(Julia Margaret Camero)等。而史川德也是第一個能了解立體派革命精髓的攝影家和美國藝術家,這對他之後的「純粹攝影(straight photography)」作品風格產生相當性的影響。這段時間他嘗試著在紐約都會的人像速照,對大自然的幾何有機造型特寫,使用柔焦鏡頭的風景寫真等等,都是他早期嚐試的作品之一。而他的此時的攝影作品也得以在紐約及倫敦發表。

在1915-1917年史川德和史蒂格立茲的頻繁交流與往來,互相激盪影響了對方的作品風格。但在這段時期的最後史川德發表了一系列影像極銳利(sharp focus)又帶有抽離色彩的靜物作品,包含了廚房裡的鍋碗瓢盆和城市景觀。這些作品被大量刊登在Camera Works(史蒂格立茲等創辦的攝影期刊)最後兩期,史蒂格立茲並讓史川德在291藝廊(The 291 Gallery,也是史蒂格立茲所創)發表了個展。史川德也因此聲名大噪,進而成為「純粹攝影(straight photography)」的代言人。史蒂格立茲曾說:『我多年來一直觀察史川德這個年輕人……自Coburn(Alvin Langdon Coburn)以來,無庸置疑地,他已是這個國家唯一也是最重要的攝影家……他真的把攝影添加了些許原始的視野……』

1921年起,史川德和畫家Charles Sheeler拍攝製作了美國第一部前衛影片-Mannahatta(Manhatta)。接著的十年他除了成為新聞影片的攝影師外,他所拍攝的植物自然造型的靜照也同樣讓他馳名。30年代他開始對政治問題提出關切,並出訪蘇聯,與俄國當代前衛藝術家交流,包含了愛森斯坦(Sergei Elsenstein,俄國電影蒙太奇理論的創始者)等人。1932年史川德重回影片製作人的角色,先是在墨西哥政府的邀請下,為紀錄片「墨西哥檔案(The Mexican Portofolio)」做製作及影像資料的收集,這部描寫墨西哥各角落市井小民生活的影片卻也對義大利新寫實主義電影運動的發酵,埋下了伏筆。1936年史川德和Pare Lorentz製作了影片「劃過平原的犁(The Plow That Broke The Plains)」,1937年史川德和Leo Hurwitz共同創立了新疆影片(Frontier Films),並攜手合作了一部反法西斯主義,內容為西班牙內戰的紀錄片-西班牙之心(Heart of Spain)。然而他們此時最著名的代表作則是一部耗時四年,對美國本土法西斯主義批判的影片「國土(Native Land)」。巧合的是,當這部影片完成,碰巧珍珠港事變發生,美國自此無暇於國內政爭,而這也是史川德的最後一部影片。

1947年史川德重回攝影的懷抱。自此時起直至1976年過逝,史川德的鏡頭焦點延續在對不同種族文化等的關懷與觀察,包含了義大利、法國、蘇格蘭的希伯來裔家族、迦納和埃及。1950年的Time in New England則是這一系列攝影專題的開始。同年他則因為美國國內瀰漫的麥卡錫主義(McCarthyism)而遷居法國;1952年史川德則和劇作家Cesare Zavattini(義大利人,經典電影”單車失竊記”的作者)則合作拍攝許多村落居民和家族的照片的Un Paese專題。這些在Cesare Zavattini故鄉Luzzara拍攝的作品,包含了些許史川德攝影作品中最讓人動容的照片﹔1954開始的Tir a ‘Mhurain專題則詮釋了遷移至蘇格蘭的希伯來裔家族的心靈映像﹔1955年開始的Living Egypt 專題則是描繪納瑟(Nasser)掌權下的國家﹔1964年開始的專題Ghana: An African Portrait則是描繪迦納總統恩克魯瑪(Kwame Nkrumah)的改革獨立和非洲主義運動之路。

史川德晚年健康狀況不佳,但他終其一生所創造的大量優質攝影作品和影片也讓他獲得許多大獎和政府組織團體頒授的殊榮肯定。這位現代攝影的先趨作品涵蓋風景、人像、靜物、建築、抽象……等等。他的作品內涵是與生俱來的古典主義,始終如一對拍攝主題描寫的尊重。


參考資料

■廠商/書籍

■相關網站:

■相關專有名詞:

發表迴響

這個網站採用 Akismet 服務減少垃圾留言。進一步了解 Akismet 如何處理網站訪客的留言資料